10 Maravilhas do Rock One Hit que realmente fizeram ótimos álbuns! Bandas subestimadas onde vale a pena ir fundo nos catálogos anteriores.

01/08/2021
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Como o rock costuma ser refém de tendência após tendência que se estende por gerações, poucas bandas fazem álbuns que desafiem seu gênero e conseguem criar um legado atemporal para o artista.

Muitas outras bandas se tornam prisioneiras das marcas e rótulos que viram seus álbuns chegarem à fama. E ainda mais, os atos só têm sorte o suficiente para alinhar as estrelas do paradigma musical de uma forma que lhes permite obter uma canção de sucesso e depois desaparecer na obscuridade.

Essas "maravilhas de um só hit" costumam ser conhecidas por apenas uma faixa que ofusca o resto do catálogo, injustamente em alguns casos. Aqui, listamos algumas bandas que, embora tenham uma música sobrecarregando toda a sua produção, criaram alguns álbuns inteiros que definitivamente vale a pena dar uma olhada.

The Knack

É difícil imaginar que alguém se considerando um fã de Rock nunca tenha ouvido os refrões açucarados de "My Sharona". Ame ou odeie, a faixa é um marco inescapável no Pop Rock do final dos anos 70 e apresentou The Knack ao mundo.

Os californianos estavam determinados em atualizar a fórmula dos Beatles para a geração New Wave, e seu primeiro single concedeu-lhes uma quantidade avassaladora de sucesso que inevitavelmente levou a qualquer outra música que eles lançassem para ser comparada ao implacável cativante de "My Sharona".

No entanto, toda a sua estreia "Get the Knack", fortemente inspirada nos Beatles, é um excelente exercício de Pop Rock conciso e lúdico com guitarra, destacado em faixas como "Let me Out" ou "Frustrated". Seu último álbum pré-rompimento, "Round Trip", também permanece como um clássico subestimado que foi prejudicado pela falta de singles gigantes no nível de "My Sharona".

Twisted Sister

Uma das bandas favoritas da comunidade UG, Twisted Sister são mais conhecidas por seu single "We Not Gonna Take It" e, em menor grau, "I Wanna Rock".

O sucesso do single durante a ascensão do Hair Metal foi aliado ao chocante frontman de imagens Dee Snider empregado na banda para tornar mais fácil descartar a roupa de Nova Jersey como um subproduto de uma tendência.

Porém, além dos sucessos, o terceiro álbum "Stay Hungry" de 1984 é na verdade uma incrível coleção de canções. Não apenas engloba perfeitamente os destaques da era Glam Metal, mas também se beneficia de composições restritas que elevam o álbum além de seu gênero e em território clássico.

Ratt

Outro produto dos anos 80, os Ratt costumam ser considerados Padrinhos do Hair Metal devido ao incrível sucesso de seu primeiro single "Round and Round" que se tornou uma música básica do movimento Hair dos anos 80, e que a banda jamais poderia superar para o resto de sua carreira.

Com um trabalho de guitarra técnico e de bom gosto, temas divertidos e produção compacta, seu primeiro álbum "Out of Cellar" vai muito além do sucesso de seu single principal.

No entanto, a produção restante do início a meados dos anos 80 na forma de "Invasion of Your Privacy" e "Dancing Undercover" permanecem como álbuns clássicos subestimados que, embora não tenham alcançado o mesmo sucesso de sua estreia, são marcos de uma década única. em Rock.

Categorizado como algo entre Grunge, Punk Rock e Metal Alternativo, o L7 alcançou níveis inesperados de sucesso quando seu single "Pretend Are Dead" pegou a onda do Alt-Rock dos anos 90 e se tornou um hino acidental do riot grrrl em 1992.

Produzido pelo gênio do Grunge Butch Vig, seu terceiro álbum "Bricks Are Heavy" apresentou uma combinação perfeita de refrões cativantes e guitarras corajosas dos anos 90 e produção direta.

Um marco subestimado da cultura alternativa, o álbum gerou mais dois singles que nunca alcançaram o ápice de "Pretend Estamos mortos", mas é em cortes profundos como "Slide" ou "Wargasm" que o som da contracultura de L7 realmente brilha , para qualquer criança dos anos 90 que pensava que o Nirvana era muito popular.

Candlebox

Com o movimento Grunge em seu auge, em 1993 a maioria das gravadoras estava procurando por qualquer banda que soasse remotamente como parte do movimento Alt-Rock para ser assinada e imediatamente comercializada. Foi o caso de Candlebox, cujo som se deve mais ao Blues e ao Metal dos anos 80 do que ao Punk Rock do Nirvana.

Sua estreia autointitulada foi esquecida pelos críticos como uma tentativa pálida de recriar o projeto do som dos anos 90 mais uma vez, mas uma vez que você se despoja de quaisquer julgamentos pré-concebidos, o que resta é uma grande coleção de canções trilhando a linha entre Grunge e Hard Rock blues.

A balada "Far Behind" foi um hit monstro imediato, mas é nos momentos mais rockeiros, como o segundo single "You", que a banda mostra seu verdadeiro potencial ao pegar a estética dos anos 90 e torná-la sua.

Blind Melon

O Blind Melon é um triste caso de uma banda brilhante que sofre de um erro de etiquetagem grosseiro. Com a explosão dos anos 90, a banda da Califórnia foi comercializada como uma banda Grunge ao lançar seu álbum de estreia em 1992, autointitulado.

O primeiro single "No Rain" foi um enorme sucesso, mas os fãs que se aprofundaram no registro da banda viram um grupo que ultrapassou os limites muito mais do que o Grunge.

Aqueles que estavam procurando pelo novo Nirvana ou Pearl Jam foram recebidos pela abordagem única do vocalista Shannon Hoon sobre o rock psicodélico inspirado na cultura alternativa, mas também na música Folk e Bluegrass.

A dificuldade em categorizar o Blind Melon custou-lhes um apelo mainstream que nunca ultrapassou o sucesso de "No Rain", mas deixou para trás dois dos melhores álbuns que os anos 90 têm a oferecer em seu debut e follow-up "Soup".

Drowning Pool

Poucos fãs de Metal do início dos anos 2000 podem negar o apelo do single "Bodies" do Drowning Pool. A canção foi um grande sucesso para a banda desde sua estréia em 2001, "Sinner", e se beneficiou de um grande airplay a um nível praticamente inescapável.

A morte do cantor original Dave Williams durante a promoção do álbum atrapalhou o sucesso da banda, mas para aqueles que se perguntam o que poderia ter sido, "Sinner" oferece provas mais do que suficientes de que Drowning Pool tinha tudo para superar seu single de sucesso e conquistar o Cena Alt-Metal.

Equilibrando cuidadosamente riffs esmagadores, ganchos cativantes e um senso inegável de groove, o álbum é uma abordagem subestimada da cultura oprimida que está explorando a cena do rock do início dos anos 2000.

Hoobastank

Para quem não estava por perto antes de 2003 chegar e "The Reason", do segundo álbum do Hoobastank, pegou todos os adolescentes e transformou-os em um emo kid, é difícil imaginar a banda californiana como algo mais do que uma fábrica de baladas poderosas de poesia adolescente.

No entanto, a banda exibiu um som muito mais pesado, primeiro retirando-se das influências do Ska Punk e depois do Post-Grunge e Nu Metal, permitindo comparações intensas com o Incubus.

E se seu maior sucesso é, sem dúvida, uma faixa cringe, a maioria de seus dois primeiros álbuns são grandes esforços para o público do Nu Metal que queria um mash-up entre Incubus e Staind.

The Darkness

Muito antes dos dias de Greta Van Fleet, The Darkness já estava levantando sobrancelhas por sua abordagem muitas vezes familiar do Classic Rock.

"I Believe in a Thing Called Love" catapultou-os para o estrelato mainstream com seu som revivalista do Glam Metal, mas a composição de um truque da banda logo os eliminou entre muitos atos revivalistas do Rock do início dos anos 2000.

No entanto, para os fãs do gênero, seu álbum de estréia "Permission to Land" continua sendo uma abordagem incrivelmente refrescante de um gênero que se pensava estar morto há muito tempo, e leva o crédito por trazer de volta a diversão no Rock em meio à era do Nu Metal taciturno.

Portugal. The Man

Não é sempre que uma banda de Rock espera até o seu 8º álbum para alcançar o sucesso mainstream, mas foi exatamente o que aconteceu com os nativos do Alasca, Portugal. The Man depois de "Feel It Still" se tornou uma das maiores canções de 2017.

Sua pegada cativante no rock psicodélico de indie não era estranho ao sucesso underground, mas foi com o esforço de 2017 "Woodstock" que eles atingiram o pico na composição.

Estreitamente produzido por Danger Mouse (entre muitos), o álbum trilhou perfeitamente a linha entre Pop e Rock Alternativo de uma forma muito maior do que seu primeiro single e prova que uma banda de Rock ainda pode injetar uma lufada de ar fresco na música mainstream dos dias atuais.