As 5 melhores músicas de rock "mainstream" com compassos estranhos... Às vezes é bom apimentar um pouco as coisas.

01/08/2021
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Há uma razão pela qual qualquer coisa diferente de um ritmo 4/4 é geralmente chamado de fórmula de compasso "ímpar" - você simplesmente não percebe muitos deles na música mainstream. A música popular foi dominada por ritmos simples desde que existiu, e aqueles que desejavam apimentar um pouco as coisas geralmente tinham que se voltar para o rock progressivo e metal e avenidas "exóticas" de música étnica, como as do (Oriente Médio) e os Balcãs.

E embora haja uma razão pela qual as canções mais populares são geralmente as mais simples, existem vários ótimos exemplos de músicos famosos que se safaram escrevendo canções que conquistaram o mainstream apesar de seus ritmos incomuns, e neste artigo, vamos dar uma olhada em alguns dos exemplos mais famosos. Como estamos nos concentrando em músicas consideradas "mainstream", bandas progressivas com material extra-funky serão excluídas desta, mas como sempre, você é mais que bem-vindo para adicionar seus exemplos favoritos nos comentários abaixo. Agora, vamos começar.

The Beatles - Happiness Is a Warm Gun

Ano de lançamento: 1968

Álbum pai: "The Beatles" ("The White Album")

Há uma razão pela qual os membros dos Beatles sempre terão um lugar especial na história do rock e nos corações de milhões de fãs em todo o mundo, já que há uma musicalidade muito séria envolvida por trás das lindas faces do icônico quarteto.

E embora os Beatles não fossem estranhos a tocar com compassos estranhos ("All You Need Is Love", "I Want You" e muitos mais), a faixa hipnotizante intitulada "Happiness is a Warm Gun" do nono estúdio da banda álbum é provavelmente o exemplo mais ousado de tal abordagem.

Apesar de sua humilde duração de pouco menos de três minutos, "Happiness is a Warm Gun" consiste em três partes - que John Lennon apelidou de "The Dirty Old Man", "The Junkie" e "The Gunman" - além de "Mother Coro "superior, com alternância de assinaturas de tempo dentro de cada segmento. E assim, "The Dirty Old Man" vai de 4/4 a 6/4, "The Junkie" vai de 9/8 a 12/8 (mas a bateria fica em 6/8), "The Gunman" vai de 6 / 8 a 4/4 (bateria permanece em 4/4), enquanto o refrão inclui partes em 6/8, 6/4, 6/8 e 7/4 (bateria permanece em 6/8).

A razão pela qual sua cabeça não gira quando você ouve a faixa tanto quanto quando lê o parágrafo acima é porque todas as diferentes peças são compostas de uma maneira que elas se misturam perfeitamente umas com as outras. Se você já precisou de uma prova arrojada da genialidade dos Beatles, então é esta.

Pink Floyd - Money

Ano de lançamento: 1973

Álbum pai: "Dark Side of The Moon"

Há muitas coisas acontecendo com "Money" do Pink Floy d, e ser uma música que ganha milhões de dólares sobre como o dinheiro é realmente ruim para você é apenas uma delas.

A faixa de abertura para o lado B de "The Dark Side of The Moon" se tornou amplamente popular assim que foi lançada e acabou sendo a única música do álbum a entrar na lista dos 100 melhores da Billboard em 1973.

Não há como negar que "Money" é uma música insanamente cativante, com muito de seu cativante dependendo de sua arrogância blues e uso inteligente de samples como moedas tilintando, papel rasgando e contadores de caixa no trabalho - tudo muito incomum na época.

Embora o andamento da música pareça muito direto, a "carne" da música é escrita em 7/4 (mudando para o padrão 4/4 para o solo), que você não ouve com tanta frequência na música mainstream.

Peter Gabriel - Solsbury Hill

Ano de lançamento: 1977

Álbum pai: "Peter Gabriel"

"Solsbury Hill" foi o single solo de estreia de Peter Gabriel depois que ele deixou o Genesis, e nem é preciso dizer que foi um sucesso instantâneo.

Desde então, a música apareceu com frequência em outras mídias, como filmes, programas de TV e comerciais, e se você pedisse a um transeunte para dizer o nome de uma música de Peter Gabriel, então "Solsbury Hill" provavelmente seria o que eles diriam.

Após o lançamento, o som leve e arejado do single provavelmente contrastou com o trabalho anterior de Peter com o Genesis, que ainda era muito progressivamente orientado na época, mas o ritmo 7/4 em que foi escrito era incomum o suficiente para funcionar perfeitamente com seu conteúdo lírico mais sombrio e complicado.

Metallica - Master of Puppets

Ano de lançamento: 1986

Álbum pai: "Master of Puppets"

Agora, o Metallica nunca foi apreciado por causa de seus ritmos incomuns e abordagem progressiva, mas pelo contrário - o Metallica é bom porque é simples o suficiente para que todos possam se divertir, entender e tocar enquanto aproveitam ao máximo essa abordagem relativamente direta.

No entanto, há um exemplo famoso na discografia do Metallica onde Lars Ulrich & Co. provavelmente superou toda a cena do metal progressivo de seu tempo - o verso notório de "Master of Puppets". E embora a maior parte da música esteja em 4/4, existe aquele bit problemático que é mais frequentemente transcrito como 5/8 e 6/8, mas nenhum desses soa exatamente correto quando tocado dessa forma. No entanto, alguém fez a matemática real e descobriu que a fórmula de compasso exata daquela parte problemática deveria ser 21/32.

Sim, você leu certo. Se você estiver interessado em uma explicação mais elaborada, verifique o post do blog do Metalintheory sobre a fórmula de compasso da música. Na realidade, no entanto, escrever uma música em um ritmo tão complicado provavelmente nunca foi a intenção do Metallica, só que problemas como esse muitas vezes surgem ao tentar transcrever um pequeno embelezamento como aquele encontrado no verso de "Master of Puppets".

Soundgarden - Fell on Black Days

Ano de lançamento: 1994

Álbum pai: "Superunknown"

Dado o quão honesto, cru e descontroladamente criativo era, não era de se admirar que o que agora chamamos de "grunge" assumiu o controle do mainstream tão completamente e em tão pouco tempo.

Depois de quase uma década inteira de 4/4 canções impulsionadas por batidas constantes (e estéreis) dominando o mainstream, as jovens bandas de Seattle começaram a apimentar as coisas novamente, o que também significou flertar com alguns compassos estranhos.

Há uma grande quantidade de músicas do Soundgarden que seguem assinaturas de tempo incomuns - "Outshined" e "Spoonman" estão principalmente em 7/4, "Rusty Cage" em 19/8 e "The Day I Tried To Live" vai entre 7 / 8 e 4/4 - então "Fell On Black Days" não é o único exemplo, mas é um dos mais populares.

Chris Cornell comentou uma vez sobre por que o ritmo funcionou tão bem:

"On 'Fell on Black Days; a bateria é totalmente reta, mesmo que o riff seja em seis, então não parece nada peculiar."

Além disso, outra parte da razão pela qual a música parece tão natural é que a banda geralmente escreveu a música primeiro e depois pensou em compassos, como o guitarrista Kim Thayil observou na ocasião.